Las 10 mejores canciones de Daft Punk

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Las 10 mejores canciones de Daft Punk

 

No es exagerado decir que Daft Punk , que anunció su separación hoy , es uno de los actos electrónicos más influyentes de todos los tiempos. Desde que su álbum debut de 1997 ‘Homework’ generó éxitos instantáneos como ‘Around the World’, Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo desarrollaron el sonido del house francés a nivel internacional. Y la pareja parisina pronto se hizo famosa en todo el mundo por sus ahora icónicas muestras de anonimato también.

Fueron muestreados por Kanye West en ‘Stronger’; apareció completamente enmascarado en un anuncio surrealista de GAP; colaboró ​​con The Weeknd y ganó un premio al Álbum del Año en los Grammys de 2014 por ‘Random Access Memories’ de 2013, que contó con colaboraciones con Nile Rodgers y Pharrell Williams . Más impredecible, también pusieron la banda sonora de la película de Disney Tron: Legacy. Y eso sin profundizar en sus innumerables videos musicales icónicos que también cambiaron el juego en términos de imágenes.

Después de 28 años de cambiar el mundo de la música, anunciaron la separación con un video de ocho minutos llamado Epilogue , la pareja vista en el desierto con sus cascos futuristas característicos. Cuando uno de ellos presiona un botón, se dispara una explosión y la pantalla se vuelve negra. El video termina con un par de manos de robot junto con las fechas 1993-2021. Un final apropiado.

En honor a su increíble legado , aquí están 10 de los mejores temas de Daft Punk

 

 

 

1. ‘Da Funk’ (1995)

 

 

Una de las primeras pistas en enviar el nombre de Daft Punk estratosférico a mediados de los 90, ‘Da Funk’ es una pieza interminablemente reproducible de la historia de la cultura pop que seguirá siendo relevante en otros 100 años. El instrumental con infusión de ácido, que es ampliamente considerado como uno de los clásicos de la música house de la década de 1990, es una canción de hard-rock disfrazada de un gran éxito de baile. Un logro impresionante que los encaminó hacia la grandeza fusionando géneros.

 

 

2. ‘AROUND THE WORLD’ (1997)

 

Fusionando los mundos de la música disco, el funk y la electro y marcando el comienzo de una nueva era de la música dance, este earworm líricamente simplista, que se basó en el impulso de su gran éxito ‘Da Funk’, demuestra que si tienes un gran ritmo pulsante y una voz pegadiza que es imposible dejar de escuchar, escuchar prácticamente lo mismo durante más de siete minutos es una delicia más que una tarea interminable. Dos décadas y media después, este punto culminante de su álbum ‘Homework’ sigue siendo una de sus pistas más memorables, al igual que su video icónico.

 

3. ‘ONE MORE TIME’ (2000)

 

El himno de fiesta definitivo, este éxito instantáneamente reconocible y destacado de su álbum ‘Discovery’ suena tan masivo hoy como cuando fue lanzado hace 21 años. Hay algo en él que golpea todos los lugares correctos: tan pronto como el ritmo edificante inmediato comienza, los robots brindan una porción de euforia eléctrica que posiblemente no ha sido superada. Su impacto cultural tampoco puede ser subestimado: desde que aterrizó en el cambio de siglo, este trozo de perfección dance-pop ha mantenido a las audiencias de todo el mundo bailando salvajemente y cantando a todo pulmón.

 

4 ‘HARDER BETTER FASTER ‘ (2001)

 

Una de sus pistas más divertidas y experimentales, este punto culminante de ‘Discovery’ empleó un enfoque de todo menos el fregadero de la cocina. Es fácil imaginar a los robots enmascarados divirtiéndose muchísimo jugando con la producción de este, cambiando el tono de las voces de un millón de formas diferentes y agregando múltiples capas sónicas a la misma pista. La pista presentaría el trabajo de Daft Punk a una nueva audiencia de fanáticos del hip-hop cuando Kanye la probara.

 

5. ‘DIGITAL LOVE’ (2001)

 

 

Aquí hay una canción de amor directa llena de anhelo y deseo. También lo recordará del extraño anuncio de televisión de GAP en el que ambos miembros de Daft Punk bailan con Juliette Lewis mientras usan sus cascos y guantes robóticos, así como camisas de mezclilla y jeans de GAP. Marketing genial. Para los fanáticos de la nostalgia, Nokia también lo usó para un comercial del Nokia 5300.

 

6. ‘TECHNOLOGIC’ (2005)

 

Tomado de su álbum de 2005 ‘Human After All’, ‘Technologic’ es el clásico Daft Punk: dirigido directamente a la pista de baile y lleno de repetición robótica, su fusión de una voz infantil irritante pero ineludible, ritmos house palpitantes y funk vocoder. Y quién podría olvidar el espeluznante video musical que, con su muñeca animatrónica sin labios, subió el bizarre-o-meter a 11.

 

7. ‘Robot Rock’ (2005)

 

Aunque está tomado del mismo álbum, ‘Robot Rock’ es un paralelo total de ‘Technologic’: montado en un enorme riff de guitarra que cruje junto a una batería sincopada y una voz robótica codificada por voz, es un himno innegable del tamaño de un estadio que se aleja de sus orígenes house y techno.

 

8. ‘GET LUCKY’ (2013)

 

Un híbrido de su marca registrada electro robótica con ritmos disco de la vieja escuela, ‘Get Lucky’ presentó al dúo francés a una audiencia más pop. Trabajando en equipo con Pharrell y el líder funky de Chic , Nile Rodgers, el éxito de verano dominó las listas de reproducción de radio, las sesiones de DJ de clubes y las listas de éxitos durante la mayor parte del año. Era imposible sacarte la canción de la cabeza y se encuentra entre sus mayores contribuciones a la música pop.

 

9. The Weeknd. Daft Punk, ‘Starboy’ (2016)

 

Nadie podría haber predicho un equipo entre la estrella de R&B de pantalla ancha en tono falsete The Weeknd y los franceses enmascarados, pero el paso de Abel Tesfaye hacia su universo desinhibido de fusión de géneros fue una apertura adecuada para su álbum de 2016 del mismo nombre . La producción sutil, temperamental y sincopada llevó al dúo en una dirección más minimalista.

 

10. The Weeknd . Daft Punk, ‘I Feel It Coming’ (2016)

 

Un contraste total con su trabajo en ‘Starboy’, y en una línea similar a su producción con motas disco en ‘Get Lucky’, este sencillo y dominante álbum más cercano mostró un lado totalmente diferente a The Weeknd y demostró que Daft Punk podía hacer algo bailable sin arrojarlo todo. Un clásico del soul del pop instantáneo.


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